29-05-2026
Профорова Ирина Евгеньевна
Преподаватель МБУДО "Цивильская ДШИ им. О.Я.Агаковой"
Павлова Полина, учащаяся 5 класса фортепианного отделения
МБУДО «Цивильская детская школа искусств им. О.Я. Агаковой»
Научный руководитель: Профорова И. Е.
Аннотация. В статье представлено исследование влияния основных элементов музыкальной выразительности (ритм, лад, мелодия, гармония, тембр) на психофизиологическое состояние человека. Работа содержит теоретический обзор и практический эксперимент по самонаблюдению с фиксацией эмоциональных, телесных и физиологических реакций на четыре музыкальных фрагмента разных эпох и жанров. Выявлены устойчивые корреляции между характером музыки и изменениями настроения, дыхания, мышечного тонуса и когнитивного состояния. Результаты могут быть использованы юными музыкантами для осознанной интерпретации произведений.
Ключевые слова: музыкальная психология, эмоциональный интеллект, музыкальная выразительность, самонаблюдение, психофизиология музыки, юный исполнитель.
________________________________________
Введение
Актуальность работы обусловлена распространённой в среде начинающих музыкантов установкой на техническую сторону исполнения при недооценке эмоционального воздействия музыки. Как показывают наблюдения, даже обучающиеся музыкальных школ не всегда осознают, каким образом конкретные элементы музыкального языка формируют у слушателя и исполнителя определённые психологические состояния.
Проблема исследования: каковы закономерности влияния различных элементов музыки (ритма, лада, мелодии, гармонии, тембра) на психологическое состояние слушателя и исполнителя?
Объект исследования: музыка как средство эмоционального воздействия.
Предмет исследования: изменения психофизиологического состояния человека под влиянием разных музыкальных фрагментов.
Цель исследования: экспериментально изучить, как музыка различных эпох и жанров влияет на эмоциональное состояние (на примере самонаблюдения).
Задачи:
1. Систематизировать теоретические сведения о связи музыкальных элементов и эмоций.
2. Разработать процедуру эксперимента по самонаблюдению.
3. Сравнить реакции на четыре музыкальных фрагмента с фиксацией телесных, эмоциональных и образных изменений.
4. Интерпретировать полученные данные для исполнительской практики.
Методы: теоретический анализ литературы; эмпирический (анкетирование, эксперимент, самонаблюдение); творческий сравнительный анализ; обобщение и визуализация данных.
________________________________________
Теоретическая часть
В основе исследования лежит представление о музыке как универсальном языке, обращённом напрямую к эмоциональной сфере человека (Ветлугина, 1968; Тарасова, 2004). Выделяют пять основных элементов музыкальной выразительности, каждый из которых связан с определёнными психологическими и физиологическими эффектами.
1. Ритм – «пульс» музыки. Быстрый ритм учащает сердцебиение, вызывает возбуждение и радость; медленный – замедляет восприятие времени, вызывает скорбь или покой. Монотонный ритм (например, в колыбельных) действует как укачивание.
2. Лад – эмоциональный вектор. Мажор ассоциируется с радостью, светом; минор – с грустью, задумчивостью, драмой.
3. Мелодия – «голос» музыки. Восходящие интервалы рождают надежду и порыв, ниспадающие – успокаивают, отрывистые – передают смятение или гнев.
4. Гармония – сочетание звуков. Консонансы дают ощущение стабильности, диссонансы – тревогу, ожидание, напряжение.
5. Тембр – окраска звука. Бархатная виолончель – лирика, труба – праздник, гобой – тоска, колокольчики – невесомость.
Таким образом, композитор, комбинируя эти элементы, моделирует эмоциональные состояния. Понимание этих механизмов превращает исполнителя из «считывателя нот» в проводника чувств.
________________________________________
Практическая часть (экспериментальное исследование)
Дизайн эксперимента
Эксперимент проводился методом самонаблюдения (интроспекции) в течение двух недель. Условия: тихая комната, качественные наушники, исходное нейтральное эмоциональное состояние (5 минут тишины перед каждым прослушиванием). Фиксировались:
• изменения дыхания и сердечного ритма (субъективно);
• физические реакции тела;
• возникающие эмоции и их интенсивность (по 5-балльной шкале);
• визуальные образы и ассоциации;
• «эмоциональный остаток» после прослушивания.
Стимульный материал
Были отобраны четыре фрагмента, представляющих разные эмоциональные полюса:
№ Произведение Композитор Ожидаемая эмоция Доминирующие элементы
1 «Утро» из сюиты «Пер Гюнт» Э. Григ покой, свет плавная мелодия, мажор, прозрачный тембр флейты
2 «Болезнь куклы» из «Детского альбома» П. И. Чайковский жалость, грусть минор, нисходящие интонации, «вздохи»
3 «Зима» из «Времён года» (I часть) А. Вивальди напряжение, холод остинатный ритм, диссонансы, резкая динамика
4 «Турецкое рондо» (соната №11) В. А. Моцарт радость, энергия быстрый ритм, мажор, «праздничный» тембр
Результаты
1. «Утро» Э. Грига
Дыхание стало глубже и спокойнее, возникло ощущение «физического тепла» и солнечного света. Расслабление мышц лица, лёгкая улыбна. Визуальная ассоциация – рассвет в горах, рассеивающийся туман. После прослушивания – ясность мыслей, повышение концентрации. Эмоциональный остаток: положительный, продолжительностью около 30 минут.
2. «Болезнь куклы» П. И. Чайковского
На второй минуте – физическое ощущение холода в кистях рук. Эмоция: не просто грусть, а специфическое переживание жалости, направленное на воображаемый объект (больной ребёнок). При вечернем прослушивании – затруднение засыпания. Интенсивность эмоций: 4/5. Эмоциональный остаток: до 2 часов сниженного настроения.
3. «Зима» А. Вивальди
С первых аккордов – физическое напряжение (сжатые кулаки, учащённый пульс). Ощущение «воображаемого холода», желание сжаться. Парадокс: музыка вызывала неприятные ощущения, но не желание прервать слушание – эффект «притягательного напряжения». После прослушивания: смесь возбуждения и опустошённости.
4. «Турецкое рондо» В. А. Моцарта
Уже через 1 минуту – непроизвольное отбивание ритма ногой, улыбка, желание танцевать. Ощущение карнавала, праздника. После прослушивания – повышенный тонус, готовность к действию и общению. Особенно эффективно в утренние часы.
Дополнительные феномены
• Эффект «эмоционального остатка»: наиболее длительное последействие наблюдалось после грустной музыки (до 2 часов).
• Привыкание (адаптация): при повторных прослушиваниях интенсивность эмоционального отклика снижалась, особенно ярко это проявилось на фрагменте Чайковского.
________________________________________
Обсуждение результатов
Полученные данные согласуются с теоретическими положениями: каждому элементу музыкальной выразительности соответствует предсказуемый психофизиологический паттерн. Подтверждена гипотеза о том, что музыка действует на двух уровнях – физиологическом (ритм, диссонансы, громкость) и ассоциативно-образном (мелодия, тембр, лад).
Особый интерес представляет феномен «желания слушать дальше» при негативно окрашенной музыке (Вивальди), что может объясняться механизмом «безопасного переживания напряжения» – музыка позволяет испытать сильные эмоции в контролируемых условиях, без реальной угрозы.
Для юного музыканта эти результаты имеют прямое прикладное значение: осознанный выбор темпа, штрихов, динамики и артикуляции позволяет намеренно создавать нужное настроение у слушателя и глубже понимать замысел композитора.
________________________________________
Заключение
В ходе работы достигнута поставленная цель: экспериментально показано, что различные типы музыки закономерно влияют на психологическое и физиологическое состояние человека. Наиболее сильное влияние на настроение и телесные реакции оказали резкая смена гармоний («Зима» Вивальди) и лиричная, нисходящая мелодия («Болезнь куклы»). «Утро» Грига показало релаксирующий и когнитивно-активирующий эффект, а «Турецкое рондо» – яркий активирующий.
Практическая значимость: результаты могут быть использованы:
• в педагогике музыкальной школы для развития эмоционального интеллекта учащихся;
• самими юными исполнителями для осознанной интерпретации;
• в музыкальной психологии и музыкотерапии (подбор произведений под целевое состояние).
Перспективы исследования: увеличение выборки (привлечение других учащихся), инструментальное измерение физиологических параметров (пульсометрия, КГР), изучение влияния музыки в процессе собственного исполнения (а не только пассивного слушания).
________________________________________
Список использованных источников
1. Ветлугина Н. А. Музыкальное развитие ребенка. – М.: Просвещение, 1968. – 415 с.
2. Тарасова К. В. Онтогенез музыкальных способностей. – М.: Таланты-XXI век, 2004. – 250 с.
3. Как музыка влияет на настроение? // Детская энциклопедия «Музыкальный ликбез» – URL: https://www.muz-urok.ru/vliyanie_muzyki_na_nastroenie.htm (дата обращения: 20.10.2023).
4. Слушаем и чувствуем: путеводитель по миру эмоций в музыке // Культура.РФ – URL: https://www.culture.ru/materials/255229/slushaem-i-chuvstvuem (дата обращения: 20.10.2023).
________________________________________
Статья рекомендована к публикации в сборнике исследовательских работ учащихся ДМШ и ДШИ.